Kuidas elada kaasaegse kunstiga ühes majas ja kas tänapäeval on mõtet investeerida kaasaegsesse kunsti, räägib Lusineh Petrosjan, kollektsionäär, Tallinn galerii ARTSTORY direktor ja kaasasutaja. Tema uut näituseprojekti "Dream Journeys" saab galeriis näha kuni 24. märtsini. Lugege rõõmuga!
B.Migatševa "Siseränne 2018
Foto: Lusine Petrosyan, kollektsionäär, ARTSTORY galerii direktor ja kaasasutaja.
Lucine, kas sa võiksid kommenteerida pealkirja??
Projekti tööpealkiri oli "Dream Flights". Esialgu tahtsime näidata ainult nn naiivset kunsti. Kuid siis, tööde kogumise käigus, laienes teema. Siis ilmus uus pealkiri: Journeys in Dreams. Dream- See on nagu paralleelne elu. Muidugi on unenäod erinevad. Tahtsime näidata ainult häid. Seal on üle 50 kunstniku. Kõigis meie projektides tahame jutustada lugu ( sellest ka nimi ARTSTORY ) me tahame, et piltidel oleks dialoog, et nad suhtleksid omavahel.
Oleg Langi näitus "Chaire'i pargis 2018".
Siin näiteks "Tüdruk", Skulptor Jelena Surovtseva istub ja vaatleb Natalja Nesterova maali, tema tegelased omakorda vaatavad Ivan Lubennikovi tööd.. See kõik on seotud.
Erinevate kunstnike töid ei ole lihtne ühtseks näituseks kokku viia. Aga me jõuame sinna. Meie projektis on praegu palju debütante. On ka noori kunstnikke Nastia Miro, Julia Kartoshkina näiteks, ja see on huvitav.
Kuidas valida??
Me valime selle, mida me nimetame "maitse järgi". Minu jaoks on oluline, et teosel oleks sõnum. Me püüame otsida meeleolu tükke. See on alati valik, minu ja minu partneri Michael Openheimi valik.
Näitus "Dream Journeys 2019
Räägi meile galerii ajaloost.
Galerii avati 2014. aastal. Me teeme ainult selliseid projekte, mis on meile südamelähedased, ja töötame ainult selliste kunstnikega, kes meile meeldivad. Ja see on kõige tähtsam asi. Me austame oma vaatajat. Meil on tasuta sissepääs. Meie projekt on praktiliselt heategevuslik. Ruum kuulub meile. Enne seda oli pank, siis Uzbek Airlines. Me kulutasime peaaegu aasta remondile, püüdes viia ruumid muuseumi standarditele vastavaks. Töötame muuseumidega ja meie jaoks oli väga oluline varustada muuseumide laoruumid, tagada ohutus, õige valgustus, temperatuuri- ja niiskustingimused.
Projekti juhtis Andrei Dolotov, hea arhitekt ning Radius-AG direktor ja asutaja.
Näitus "Dream Journeys" 2019
Kes on teie klient??
Praegu on müügiga väga raske. Aga see on hea aeg, et alustada oma kollektsiooni loomist.Kollektsionäärid, arhitektid, disainerid on aktiivsemad. Teeme väga tihedat koostööd arhitektidega, kes valivad erinevate interjööride jaoks maale. Kuid palju sõltub näitusest. Mõnikord näitame kõige võimsamat kunstnikku ja siis müüme neid Zero. Rahulikumad, interjöörimaalingud müüvad paremini, näiteks Dmitri Ikonnikov. Arhitektid imetlevad Vladimir Migatševi väga. Kuid ta vajab suuri ruume, tema lõuendid on suured ja ta vajab õhku! Paljud inimesed ostavad seda siiski. Muide, aprillis on meil kavas näidata Migatšovi uusi töid.
Töötame ka kollektsionääridega. Mõned inimesed ostavad kunsti lihtsalt naudingu pärast, teised ostavad kunsti lihtsalt naudingu pärast investeerimiseks. On ka väga noori, noori kollektsionääre. On isegi neid, kes konsulteerivad meiega ja ostavad oma esimese töö oma kollektsiooni jaoks.
Maria Kulagina näitus "Samas paadis" 2017
Ja teie kodus?
Seal on palju igasugust tööd. Maamajas on rohkem, Tallinn korteris vähem. Praegu ei ole magamistoas ühtegi tööd, kuigi varem oli neid siin palju. Ma olen kogu päeva maalide keskel ja tahan magamistoas neutraalsemat atmosfääri.Ja ma võin tulevikus jälle mõned tööd sinna panna. Maamajas on palju töid: Viktor Kalinin, Sergei Bazilev, Dmitri Ikonnikov, Moisei Feygin, Vassili Šulženko ja teised lemmikkunstnikud. Sest kaasaegne kunst ei ole ainult galeriide ja muuseumide jaoks, vaid ka tavalise elu jaoks! Minu jaoks on maja, kus ei ole kunstiteost, ükskõik, mis on tühi maja. Nõukogude ajal võis väikestes ruumides leida parimal juhul plakateid ja väljalõikeid ajakirjadest. Erandeid on olnud väga vähe. Kuid tänapäeval, teistel aegadel ja muudes ruumides peavad inimesed kultiveerima kultuuri, et kaunistada oma kodu tõeliste, elavate kunstiteostega, mis toovad oma loojate energiat ja emotsioone. Kaasaegne kunst on mitmekesine ja igaüks, sõltumata eelarvest ja soovist ja vajadusest, võib alati leida midagi, mis meeldib ja laeb oma energiat iga päev.
Mis on teie arvamus kunsti rollist interjööris? Kas arvate, et see on oluline ja kuidas see mõjutab ruumi atmosfääri? Kas kunsti valimisel on teatud reegleid, mida peaks järgima? Milliseid kunstiteoseid soovitaksite erinevat tüüpi ruumidesse? Olete teretulnud jagama oma mõtteid ja kogemusi kunsti osas interjöörides!